about the designer
Fredericks & Mae est un studio de design qui se délecte de l'art du cadeau. Ils s'engagent à mettre au monde des objets qui provoquent des yeux écarquillés, un plaisir inexplicable et des frissons corporels. Un cadeau bien choisi peut être un boulon de connexion - un phare qui nous rappelle nos relations. Ils sont toujours vigilants face à la marchandisation de la joie et aux dangers de l'accumulation matérielle - mais aiment s'entourer de quelques belles choses bien choisies. Chaque manteau est un autel, chaque étagère un sanctuaire, une table basse une collection de choses qui racontent une histoire sur d'où nous venons et où nous voulons aller.
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Lateral Objects est un laboratoire de design de Stefan Beckman Studio. Leur objectif est de créer un ensemble d'objets uniques sur plusieurs supports différents. Leur première collection d'objets pour la maison s'inspire des couleurs pop audacieuses de l'art californien des années 1960 et du mouvement de conception supergraphique des années 1970. Beckman est un UT Austin Alum et est depuis devenu un designer de premier plan qui travaille fréquemment dans l'industrie du divertissement.
about the designer
Lateral Objects est un laboratoire de design de Stefan Beckman Studio. Leur objectif est de créer un ensemble d'objets uniques sur plusieurs supports différents. Leur première collection d'objets pour la maison s'inspire des couleurs pop audacieuses de l'art californien des années 1960 et du mouvement de conception supergraphique des années 1970. Beckman est un UT Austin Alum et est depuis devenu un designer de premier plan qui travaille fréquemment dans l'industrie du divertissement.
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Lateral Objects est un laboratoire de design de Stefan Beckman Studio. Leur objectif est de créer un ensemble d'objets uniques sur plusieurs supports différents. Leur première collection d'objets pour la maison s'inspire des couleurs pop audacieuses de l'art californien des années 1960 et du mouvement de conception supergraphique des années 1970. Beckman est un UT Austin Alum et est depuis devenu un designer de premier plan qui travaille fréquemment dans l'industrie du divertissement.
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Lateral Objects est un laboratoire de design de Stefan Beckman Studio. Leur objectif est de créer un ensemble d'objets uniques sur plusieurs supports différents. Leur première collection d'objets pour la maison s'inspire des couleurs pop audacieuses de l'art californien des années 1960 et du mouvement de conception supergraphique des années 1970. Beckman est un UT Austin Alum et est depuis devenu un designer de premier plan qui travaille fréquemment dans l'industrie du divertissement.
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Lateral Objects est un laboratoire de design de Stefan Beckman Studio. Leur objectif est de créer un ensemble d'objets uniques sur plusieurs supports différents. Leur première collection d'objets pour la maison s'inspire des couleurs pop audacieuses de l'art californien des années 1960 et du mouvement de conception supergraphique des années 1970. Beckman est un UT Austin Alum et est depuis devenu un designer de premier plan qui travaille fréquemment dans l'industrie du divertissement.
about the designer
Designer française, née à Paris, Inga Sempé est diplômée de l'ENSCI-Les Ateliers (Ecole Nationale Supérieure de Création Industrielle, Paris) en 1993. De 2000 à 2001, elle est boursière à la Villa Médicis, Académie de France à Rome et ouvre sa propre studio la même année. Au début, elle a d'abord collaboré avec les sociétés italiennes Cappellini et Edra. Aujourd'hui, Sempé travaille entre autres avec des entreprises scandinaves, italiennes et françaises telles que HAY, Ligne Roset, Wästberg, Magis, Alessi, LucePlan, Mutina, Røros, Moustache, Svenskt Tenn, Gärsnäs.. Elle vit et travaille à Paris assistée de deux autres designers. .
about the designer
Designer française, née à Paris, Inga Sempé est diplômée de l'ENSCI-Les Ateliers (Ecole Nationale Supérieure de Création Industrielle, Paris) en 1993. De 2000 à 2001, elle est boursière à la Villa Médicis, Académie de France à Rome et ouvre sa propre studio la même année. Au début, elle a d'abord collaboré avec les sociétés italiennes Cappellini et Edra. Aujourd'hui, Sempé travaille entre autres avec des entreprises scandinaves, italiennes et françaises telles que HAY, Ligne Roset, Wästberg, Magis, Alessi, LucePlan, Mutina, Røros, Moustache, Svenskt Tenn, Gärsnäs.. Elle vit et travaille à Paris assistée de deux autres designers. .
about the designer
En 2010, la créatrice Ellen Van Dusen a lancé Dusen Dusen, une ligne de vêtements pour femmes connue pour ses imprimés audacieux et originaux sur des silhouettes polyvalentes et portables. Chaque saison, la collection Dusen Dusen est développée et inspirée par les beaux-arts, le design commercial et naïf, ainsi que la réaction du cerveau à la couleur, au mouvement et au contraste. En 2015, la marque s'est développée avec le lancement de Dusen Dusen Home, une ligne de textiles et d'articles pour la maison qui comprend de la literie, des jetés, des oreillers et des serviettes. Ellen Van Dusen est née et a grandi à Washington, DC et réside actuellement à Brooklyn, NY avec son chien, Snips.
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En 2010, la créatrice Ellen Van Dusen a lancé Dusen Dusen, une ligne de vêtements pour femmes connue pour ses imprimés audacieux et originaux sur des silhouettes polyvalentes et portables. Chaque saison, la collection Dusen Dusen est développée et inspirée par les beaux-arts, le design commercial et naïf, ainsi que la réaction du cerveau à la couleur, au mouvement et au contraste. En 2015, la marque s'est développée avec le lancement de Dusen Dusen Home, une ligne de textiles et d'articles pour la maison qui comprend de la literie, des jetés, des oreillers et des serviettes. Ellen Van Dusen est née et a grandi à Washington, DC et réside actuellement à Brooklyn, NY avec son chien, Snips.
Bol de brocoli, 1985.
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Marco Zanini est diplômé en architecture de l'Université de Florence en 1976 et a terminé ses études aux États-Unis. En 1977, il commence à collaborer avec Ettore Sottsass à Milan. Zanini a été l'un des co-fondateurs de Memphis en 1981 et a conçu des œuvres pour toutes les collections. Il conçoit des céramiques, des bijoux, des meubles et des objets en verre soufflé. Fondateur avec Sottsass de Sottsass Associati, il est responsable du design pour de nombreux projets : mobilier de bureau pour des marques renommées, intérieurs résidentiels, intérieurs de showroom, design d'exposition, mobilier urbain et produits industriels pour un large éventail de clients en Italie et à l'étranger. Il travaille comme architecte et designer au Japon, aux États-Unis, en Australie, en Nouvelle-Zélande, en Colombie, au Chili et en Espagne. Ses oeuvres sont présentes dans de nombreux musées et collections privées. Zanini tient de fréquentes conférences sur le design industriel. Aujourd'hui, il vit et travaille à São Paulo, au Brésil.
Bol de brocoli, 1985.
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Marco Zanini est diplômé en architecture de l'Université de Florence en 1976 et a terminé ses études aux États-Unis. En 1977, il commence à collaborer avec Ettore Sottsass à Milan. Zanini a été l'un des co-fondateurs de Memphis en 1981 et a conçu des œuvres pour toutes les collections. Il conçoit des céramiques, des bijoux, des meubles et des objets en verre soufflé. Fondateur avec Sottsass de Sottsass Associati, il est responsable du design pour de nombreux projets : mobilier de bureau pour des marques renommées, intérieurs résidentiels, intérieurs de showroom, design d'exposition, mobilier urbain et produits industriels pour un large éventail de clients en Italie et à l'étranger. Il travaille comme architecte et designer au Japon, aux États-Unis, en Australie, en Nouvelle-Zélande, en Colombie, au Chili et en Espagne. Ses oeuvres sont présentes dans de nombreux musées et collections privées. Zanini tient de fréquentes conférences sur le design industriel. Aujourd'hui, il vit et travaille à São Paulo, au Brésil.
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Fredericks & Mae est un studio de design qui se délecte de l'art du cadeau. Ils s'engagent à mettre au monde des objets qui provoquent des yeux écarquillés, un plaisir inexplicable et des frissons corporels. Un cadeau bien choisi peut être un boulon de connexion - un phare qui nous rappelle nos relations. Ils sont toujours vigilants face à la marchandisation de la joie et aux dangers de l'accumulation matérielle - mais aiment s'entourer de quelques belles choses bien choisies. Chaque manteau est un autel, chaque étagère un sanctuaire, une table basse une collection de choses qui racontent une histoire sur d'où nous venons et où nous voulons aller.
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Fredericks & Mae est un studio de design qui se délecte de l'art du cadeau. Ils s'engagent à mettre au monde des objets qui provoquent des yeux écarquillés, un plaisir inexplicable et des frissons corporels. Un cadeau bien choisi peut être un boulon de connexion - un phare qui nous rappelle nos relations. Ils sont toujours vigilants face à la marchandisation de la joie et aux dangers de l'accumulation matérielle - mais aiment s'entourer de quelques belles choses bien choisies. Chaque manteau est un autel, chaque étagère un sanctuaire, une table basse une collection de choses qui racontent une histoire sur d'où nous venons et où nous voulons aller.
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MIST-O Noa Ikeuchi, japonaise, et Tommaso Nani, italien, entretiennent un lien fait d'empathie et de design, où simplicité et rationalité se rencontrent dans un cadre contemporain. La rencontre et l'union de différentes significations et symboles est au centre de leur philosophie. Des objets et des relations naissent de ces rencontres.
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MIST-O Noa Ikeuchi, japonaise, et Tommaso Nani, italien, entretiennent un lien fait d'empathie et de design, où simplicité et rationalité se rencontrent dans un cadre contemporain. La rencontre et l'union de différentes significations et symboles est au centre de leur philosophie. Des objets et des relations naissent de ces rencontres.
about the designer
Corrado Dotti a collaboré avec Matteo Thun and Partners pour des clients comme Aprica, Gedy, Technogym, Leucas et Rapsel, en 2002 il a rejoint l'équipe d'Armani Casa. En 2006, il est directeur artistique de Natuzzi, créant ses nouvelles collections. Depuis 2010, travaille comme indépendant dans le domaine du design industriel et du design d'intérieur.
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Corrado Dotti a collaboré avec Matteo Thun and Partners pour des clients comme Aprica, Gedy, Technogym, Leucas et Rapsel, en 2002 il a rejoint l'équipe d'Armani Casa. En 2006, il est directeur artistique de Natuzzi, créant ses nouvelles collections. Depuis 2010, travaille comme indépendant dans le domaine du design industriel et du design d'intérieur.
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MIST-O Noa Ikeuchi, japonaise, et Tommaso Nani, italien, entretiennent un lien fait d'empathie et de design, où simplicité et rationalité se rencontrent dans un cadre contemporain. La rencontre et l'union de différentes significations et symboles est au centre de leur philosophie. Des objets et des relations naissent de ces rencontres.
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MIST-O Noa Ikeuchi, japonaise, et Tommaso Nani, italien, entretiennent un lien fait d'empathie et de design, où simplicité et rationalité se rencontrent dans un cadre contemporain. La rencontre et l'union de différentes significations et symboles est au centre de leur philosophie. Des objets et des relations naissent de ces rencontres.
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Keiji Takeuchi a créé son studio à Milan en 2015 après avoir travaillé pour Naoto Fukasawa pendant plus d'une décennie. En 2016, il a reçu le prix EDIDA Young Japanese talent par Elle Deco Japan. Aujourd'hui, Takeuchi collabore avec de grandes marques internationales telles que Boffi, De Padova, Living Divani, Geiger / Hermanmiller et d'autres pour divers projets de design.
about the designer
Keiji Takeuchi a créé son studio à Milan en 2015 après avoir travaillé pour Naoto Fukasawa pendant plus d'une décennie. En 2016, il a reçu le prix EDIDA Young Japanese talent par Elle Deco Japan. Aujourd'hui, Takeuchi collabore avec de grandes marques internationales telles que Boffi, De Padova, Living Divani, Geiger / Hermanmiller et d'autres pour divers projets de design.
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Keiji Takeuchi a créé son studio à Milan en 2015 après avoir travaillé pour Naoto Fukasawa pendant plus d'une décennie. En 2016, il a reçu le prix EDIDA Young Japanese talent par Elle Deco Japan. Aujourd'hui, Takeuchi collabore avec de grandes marques internationales telles que Boffi, De Padova, Living Divani, Geiger / Hermanmiller et d'autres pour divers projets de design.
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Keiji Takeuchi a créé son studio à Milan en 2015 après avoir travaillé pour Naoto Fukasawa pendant plus d'une décennie. En 2016, il a reçu le prix EDIDA Young Japanese talent par Elle Deco Japan. Aujourd'hui, Takeuchi collabore avec de grandes marques internationales telles que Boffi, De Padova, Living Divani, Geiger / Hermanmiller et d'autres pour divers projets de design.
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Alba Gallizia est diplômée du Politecnico de Milan en 1985, elle a été professeure assistante au cours de composition architecturale de l'IUAV de Venise. En 1993, elle commence sa carrière professionnelle indépendante dans de nombreux domaines différents, travaillant sur la conception architecturale, d'intérieur et de mobilier, l'image d'entreprise et le design.
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Alba Gallizia est diplômée du Politecnico de Milan en 1985, elle a été professeure assistante au cours de composition architecturale de l'IUAV de Venise. En 1993, elle commence sa carrière professionnelle indépendante dans de nombreux domaines différents, travaillant sur la conception architecturale, d'intérieur et de mobilier, l'image d'entreprise et le design.
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MIST-O Noa Ikeuchi, japonaise, et Tommaso Nani, italien, entretiennent un lien fait d'empathie et de design, où simplicité et rationalité se rencontrent dans un cadre contemporain. La rencontre et l'union de différentes significations et symboles est au centre de leur philosophie. Des objets et des relations naissent de ces rencontres.
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MIST-O Noa Ikeuchi, japonaise, et Tommaso Nani, italien, entretiennent un lien fait d'empathie et de design, où simplicité et rationalité se rencontrent dans un cadre contemporain. La rencontre et l'union de différentes significations et symboles est au centre de leur philosophie. Des objets et des relations naissent de ces rencontres.
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MIST-O Noa Ikeuchi, japonaise, et Tommaso Nani, italien, entretiennent un lien fait d'empathie et de design, où simplicité et rationalité se rencontrent dans un cadre contemporain. La rencontre et l'union de différentes significations et symboles est au centre de leur philosophie. Des objets et des relations naissent de ces rencontres.
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MIST-O Noa Ikeuchi, japonaise, et Tommaso Nani, italien, entretiennent un lien fait d'empathie et de design, où simplicité et rationalité se rencontrent dans un cadre contemporain. La rencontre et l'union de différentes significations et symboles est au centre de leur philosophie. Des objets et des relations naissent de ces rencontres.
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MIST-O Noa Ikeuchi, japonaise, et Tommaso Nani, italien, entretiennent un lien fait d'empathie et de design, où simplicité et rationalité se rencontrent dans un cadre contemporain. La rencontre et l'union de différentes significations et symboles est au centre de leur philosophie. Des objets et des relations naissent de ces rencontres.
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Astrid Luglio est née à Naples et vit, conçoit et enseigne actuellement à Milan. En 2018, elle fonde son propre studio et commence à collaborer de manière indépendante avec des entreprises, des galeries et des particuliers en Italie et à l'étranger. Elle est co-fondatrice du collectif The Ladies' Room avec lequel elle entame une réflexion sur le besoin renouvelé d'une implication des sens dans le design contemporain. Dès le début, Astrid a choisi le traitement du verre comme technique d'expérimentation du design, recherchant narration et fonctionnalité dans les produits qu'elle conçoit.
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Astrid Luglio est née à Naples et vit, conçoit et enseigne actuellement à Milan. En 2018, elle fonde son propre studio et commence à collaborer de manière indépendante avec des entreprises, des galeries et des particuliers en Italie et à l'étranger. Elle est co-fondatrice du collectif The Ladies' Room avec lequel elle entame une réflexion sur le besoin renouvelé d'une implication des sens dans le design contemporain. Dès le début, Astrid a choisi le traitement du verre comme technique d'expérimentation du design, recherchant narration et fonctionnalité dans les produits qu'elle conçoit.